LOS  ARTISTAS  DEL  MEDIEVO  TENÍAN  UNA  COMPRENSIÓN  DEL  MUNDO  MUY  LIMITADA  Y  PLASMABAN  LA  PERSPECTIVA  DE  FORMA  PLANA,  DANDO  MAYOR  TAMAÑO  A  LOS  PERSONAJES  MÁS  IMPORTANTES  Y  VICEVERSA.  EN  CAMBIO  LOS   ARTISTAS  DEL   RENACIMIENTO  ERAN  MUY  CURIOSOS  Y   EMPEZARON  A  EXPERIMENTAR  Y  A  TEORIZAR. 

                FLORENCIA   AL  ESTAR EN  MEDIO  DE  ITALIA,  SE  CONVIRTIÓ  EN  UNA  CIUDAD  DE INTERMEDIARIOS  Y  COMERCIANTES.  SU  BASE  DE  RIQUEZA  FUE  LA  LANA,  LA  IMPORTABAN, LA  TRANSFORMABAN  POR  MEDIO DE  TINTES  QUE MANTENÍAN  EN  SECRETO,  Y  LA  VENDÍAN  A  LOS  PROPIOS  PAÍSES   DE  DONDE  VENÍAN.  ESTE  GREMIO   QUERÍA  SUPERAR  A SUS  RIVALES  TOSCANOS,  PISA  Y  SIENA ,  QUE  YA  TENÍAN  SU  CATEDRAL,  CON  OTRA  MÁS  GRANDIOSA  Y  MAS  COLORISTA,  POR  ESO  SU  FACHADA  ESTA  DECORADA  CON  TRES  BANDAS  ORDENADAS  EN  HORIZONTAL  Y VERTICAL, CARRARA  EN  COLOR  BLANCO, PRATO VERDE Y SIENA  ROJO.

                       COMO   ESTAMOS   EN  LA  SEGUNDA  MITAD  DEL   SIGLO XIV  Y  PRINCIPIOS  DEL  XV,  EL  ESTILO  SIGUE  SIENDO  GÓTICO. PERO  LA   CÚPULA DE LA IGLESIA SANTA MARIA DEL FIORE,   EN  EL  1419  AÚN NO  ESTABA  TERMINADA,  Y AQUÍ  ES DÓNDE  ENTRA  EN  ESCENA  EL  INICIADOR  DE LA  ARQUITECTURA  RENACENTISTA,  OS  PRESENTO  A   FILIPPO  BRUNELLESCHI .    TAMBIÉN  FUE  ESCULTOR  Y  ORFEBRE.  SU  ENTUSIASMO  Y  SUS  PROFUNDOS  CONOCIMIENTOS  MATEMÁTICOS,  LE  LLEVARON  A  PROYECTAR  UNA  CÚPULA  QUE  SIN  ELLA  LA  CATEDRAL,   (foto) SERÍA UN  VASTO  EDIFICIO GRIS  Y  FRÍO  POR  DENTRO,  Y  CON  RICA  DECORACIÓN  EN  SU  FACHADA.

              BRUNELESCHI  DEDICÓ  TODA SU  VIDA  A  ESTA  GRAN  CÚPULA,  INSPIRADA  EN  LA  ARQUITECTURA  CLÁSICA CONCRETAMENTE   EL  PANTEÓN  DE  ROMA (en este Blog). ÉL  FUE  EL  QUE  DESCUBRIÓ  LOS  PRINCIPIOS  DE  LA  PERSPECTIVA,  GENIAL  INVENCIÓN PARA  REPRESENTAR  EL  ESPACIO  DE  TRES  DIMENSIONES  SOBRE  UNA  SUPERFICIE  PLANA.  ESTA  INVENCIÓN  TAN  INCREÍBLE,  COMO  MÉTODO  PARA  ANALIZAR  EL  ESPACIO,  SE  REVELA  EL  HECHO  DE  QUE  DURANTE  CASI  500  AÑOS,  (HASTA  EL  DESARROLLO  DEL CUBISMO CON PICASSO),  LOS  PINTORES  NO  CONCIBIERON  OTRA  FORMA  DE  REPRESENTAR EL  ESPACIO TRIDIMENSIONAL.

                     LA  PRIMERA  OBRA EN  QUE  SE  PUSIERON  EN  PRACTICA  LAS  REVOLUCIONARIAS  LEYES  DE  BRUNENELLESCHI.  FUE  UNA  PINTURA AL  FRESCO  LA TRINIDAD  DE  MASSACIO (1426-1428)  SE   ENCUENTRA  EN LA  IGLESIA  FLORENTINA  DE SANTA  MARÍA  NOVELLA.  LA ESCENA  RECREA  EN  EL  INTERIOR  DE  UNA  CAPILLA,   EL  DOGMA  CRISTIANO  DE  LA  SANTÍSIMA  TRINIDAD:  PADRE,  HIJO  Y  ESPÍRITU  SANTO.  DICHOS  PERSONAJES  ESTÁN  DENTRO  DE  UNA  BÓVEDA  ARTESONADA, CON  SU  ARCO  SUSTENTADO  POR  DOS COLUMNAS  JÓNICAS.  PARA  CONSEGUIR ESA  PROFUNDIDAD,  MASACCIO  SE  VALIÓ  DE  PRECISOS  CÁLCULOS  MATEMÁTICOS,  Y  UNA  SERIE  DE  LINEAS  QUE  CONVERGEN  EN  UN  PUNTO  DE  FUGA  CENTRAL  SITUADO   HÁBILMENTE  ABAJO.  COMPLETA LA COMPOSICIÓN  UN  SARCÓFAGO  PINTADO  EN  LA  PARTE  INFERIOR,  SIMBOLIZANDO  EL  CARÁCTER  EFÍMERO DE LO TERRENAL. 

         PARA  ALCANZAR  ESTA  TRIDIMENSIONALDAD,  MASSACIO  TUVO  QUE PLANTEAR  CAMBIOS  NUNCA  ANTES  CONCEBIDOS.