TIZIANO FUE  EL MAYOR EXPONENTE DE LA ESCUELA VENECIANA (colores vivos y luminosos)  SUS FORMA SON PLENAS, Y SUS COLORES  EQUILIBRADOS POR  CONTRASTES SIMPLES.  (Se cree que vivió 99 años)

             TIZIANO  SE CONSAGRÓ COMO UN GRAN RETRATISTA,  SU FAMA FUE TAL QUE NUESTRO MONARCA LO LLAMÓ PARA QUE  LO RETRATARA  CUANDO ESTUVO EN  BOLONIA,   (M.del Prado) A PARTIR DE ENTONCES, LO NOMBRÓ "PINTOR PRIMERO" DE LA CORONA ESPAÑOLA,  Y VARIOS HONORES MÁS.

          PERO FUE  DESPUÉS DE TERMINADA LA CONTIENDA  CON  JUAN  FEDERICO  DE  SAJONIA  EN 1548,   CUANDO FUE LLAMADO A HAUSBURGO;  PORQUE  ALLÍ  SE HABÍA  ESTABLECIDO LA CORTE DE CARLOS V, TRAS LA VICTORIA  OBTENIDA EN MUHLBERG,  CONTRA LA LIGA PROTESTANTE.

           EL CUADRO QUE NOS TRAE AQUÍ, RESPONDE A DOS PROPÓSITOS, CONMEMORAR LA VICTORIA  OBTENIDA, Y GLORIFICAR AL EMPERADOR COMBINANDO LOS IDEALES CABALLERESCOS, Y EL DE CAUDILLO IMPERIAL COMO EMPERADOR DEL SACRO IMPERIO GERMÁNICO. (título que heredó en 1519  a la muerte de su abuelo  Maximiliano I de Hausburgo).  

                       TIZIANO PINTO  ESTE RETRATO (M.del Prado) EN EL QUE NO HAY EJERCITOS DE BATALLA, SOLO EL  EMPERADOR,  CABALGANDO  A LOMOS  DE UN   HERMOSO  CABALLO DE RAZA ESPAÑOLA   A  ORILLAS DEL RIO ELBA,  ESCENARIO REAL DE LA BATALLA, CON LA MISMA ARMADURA, CONOCIDA COMO HELMSCHMID (una de las familias más prestigiosas de herreros de Europa)  QUE LLEVÓ,   BAÑADA  POR  TOQUES   DE  LUZ  PLATEADA (hoy  día  se  conserva  en  la REAL ARMERÍA DE MADRID). DE SU  CUELLO  CUELGA  EL  TOISÓN  DE  ORO, SÍMBOLO  DE  LA  MONARQUÍA  ESPAÑOLA, Y  SOBRE  EL  PECHO  LA  BANDA  CARMESÍ  DE  LOS  GENERALES  EN  EL  CAMPO  DE  BATALLA.

                 LO QUE MÁS   LLAMA LA ATENCIÓN  ES   LA PERSONALIDAD   DEL MONARCA,  TIZIANO  AMABA  EL  RETRATO  Y LE GUSTABA HACER  SENTIR  LA  PRESENCIA  DEL  PERSONAJE  Y  LO  VEMOS EN  SU ROSTRO,  PLASMANDO  LAS VIRTUDES DE VOLUNTAD, FIRMEZA Y CONFIANZA. (y suavizando su rasgo menos agraciado su prognatismo, este defecto le trajo muchos problemas digestivos toda su vida ya que no podía masticar bien, aunque por todos es sabido, que  lo  que más  le  amargó  la  vida, aparte de su  mayor  enemigo ,el rey de Francia, fue la dichosa GOTA, le encantaba comer, y beber .Sufrió una artritis muy intensa la mayor parte de su edad adulta, y aunque su médico le insistía en que cambiara de dieta, siempre tenia un apetito voraz, especialmente por la carne. Tal era su sufrimiento que abdico en su hijo FelipeII y se retiró al Monasterio de Yuste con  56 años, aquí vivió con humildad en cuanto a ropaje y séquito,  pero no en cuanto a la comida;  padecia BULIMIA, pedía un plato distinto cada día: Ostras d Ostende, sardinas ahumadas, salmones, truchas,salchichas picantes, chorizos..y toneles de cerveza alemana y flamenca, que no hicieron sino empeorar su estado de salud, hasta el punto que no podía vestirse solo; muriendo dos años más tarde en el 1558))

                    LA DISPOSICIÓN DE LA FIGURA ECUESTRE ESTABLECE UN PRECEDENTE NUNCA VISTO HASTA AHORA, A PARTIR DE ESTA OBRA TODOS LOS PINTORES SE AJUSTAN A ESTE CANON, COMO EL GRAN VELÁZQUEZ.

            Medidas 3,35 cm de alto  x  2, 83  de  ancho  y  lo  podemos  admirar  en  el  MUSEO  DEL  PRADO.

          P.D. Para ampliar el tema sobre la la esposa de CARLOS V, la  EMPERATRIZ ISABEL DE  PORTUGAL,  tb pintada por TIZIANO pinchar este enlace

          EL  MÁXIMO  REPRESENTANTE DE LA ESCUELA VENECIANA  ES EL ITALIANO GIORGONE (1477-1510) NUNCA FIRMABA, NI FECHABA  SUS OBRAS, DE AHÍ LA DIFICULTAD DE SITUARLAS EN EL TIEMPO Y GARANTIZAR SU AUTORíA.  SE  LE  ATRIBUYEN  CON  CERTEZA  CONTADOS  CUADROS,   ADEMÁS  TRAS  SU PREMATURA MUERTE  -TENIA SOLO 32 AÑOS-   MURIÓ DE LA PESTE,  MUCHOS   DE SUS  TRABAJOS   LO TERMINARON   SUS ALUMNOS,   ENTRE ELLOS EL GRAN TIZIANO.

         EL PEQUEÑO   CUADRO DE  "LA TEMPESTAD"  ,(87X73) ES UNO DE LOS TESOROS   DE   LA   "GALERÍA  DE  LA  ACADEMIA DE VENECIA".   GIORGONE  DE   HABER  VIVIDO   MÁS AÑOS,    HABRÍA  SIDO  SIN  DUDA,  UNO DE  LOS   COLOSOS   DEL   ARTE  ITALIANO,   COMO  LO  FUE  TIZIANO. 

        ESTA OBRA  ES   EXCEPCIONAL PARA SU ÉPOCA, , YA QUE ESTÁ CONSIDERADO COMO EL PRIMER CUADRO DONDE EL PROTAGONISTA ABSOLUTO ES EL PAISAJE, EL GERMEN DE LA TRADICIÓN  PAISAJÍSTICA  DE  LOS  SIGLOS  XVII Y XVIII.

       AMÉN DE PROPORCIONARNOS UN GRAN PLACER VISUAL, SU ESCENA CARGA ADEMÁS CON LA INCÓGNITA DE SU SIGNIFICADO. MUCHOS EXPERTOS HAN EXPUESTO TEORÍAS SOBRE QUIENES SON LAS FIGURAS DEL PAISAJE, Y CUÁL PODRÍA SER SU SENTIDO, PERO EL PROBLEMA NO SE HA RESUELTO, Y PROBABLEMENTE NO SE RESOLVERÁ JAMÁS,   PUES LA AMBIGÜEDAD   Y EL MISTERIO   SON  INHERENTES  A  ESTA  OBRA.   OBSERVAR    EL   USO  DE  LA   LUZ  Y  EL COLOR  DE  UNA TONALIDAD  VERDE  AZULADA,   TOTALMENTE INNOVADOR. PENSAR  QUE   ENTONCES  SE   PREPARABAN  SUS  COLORES  A BASE  DE  PIGMENTOS Y  ACEITES. CADA PINTOR  TENÍA UNA  PALETA   PROPIA.

     UNA DE LAS INTERPRETACIONES   LITERARIAS   MÁS RECURRENTES,   ES   VER  EL  CUADRO  COMO  UNA  ALEGORÍA  PASTORIL.  LA  TORMENTA   REPRESENTA  A  LA  FORTUNA,   EL  HOMBRE  A  LA FORTALEZA,  AL  LLEVAR  UN  BÁCULO  SE PIENSA  QUE  ES  UN   PEREGRINO, A LA  DERECHA  VEMOS  A  UNA  MUJER  DESNUDA   AMAMANTANDO  A  SU  HIJO   A  LA  CARIDAD ( unos  dicen  es  una  gitana,  otros  la  Virgen  María),   SU RASGO  MÁS  DISTINTIVO,  ES  SU  MIRADA DIRECTA   HACIA  EL  ESPECTADOR.  OTRA  VERSIÓN  ES  EL  DESCANSO  DE SAN  JOSÉ  Y LA  VIRGEN,  EN  SU  HUIDA  A  EGIPTO.

     EL CUADRO FUE SOMETIDO A UN EXHAUSTIVO ANÁLISIS RADIOGRÁFICO  A MEDIADOS DEL SIGLO XX,  PARA CONOCER NO SOLO LA FECHA DE SU EJECUCIÓN (1508) SINO LOS PIGMENTOS UTILIZADOS...Y ENTRE LAS SORPRESAS QUE SE LLEVARON,  ESTÁ QUE DEBAJO DEL CABALLERO HAY UNA MUJER DESNUDA EN POSICIÓN DE METERSE EN EL RÍO, GIORGONE, DEBIÓ  ARREPENTIRSE,  ESO  ECHA  POR  TIERRA LA  HIPÓTESIS  DE  UN  TEMA  PRECONCEBIDO. 

       P.D.  EL  PREMIO  PLANETA  DE  1997   FUE  OTORGADO  A  JUAN MANUEL  DE  PRADA,  POR  SU  LIBRO  "LA  TEMPESTAD" . TRATA  SOBRE  UN  PERSONAJE  QUE  LLEGA  A  VENECIA  EN  PLENO  INVIERNO,  PARA  ESCRIBIR  SU  TESIS  SOBRE  ESE  CUADRO.  ALLÍ  LE  OCURREN  MULTITUD  DE  COSAS:  ES  TESTIGO  DE  UN  ASESINATO,  CONOCE  A  UN FAMOSO  FALSIFICADOR,  CONOCE  A  UNA  MUJER  EXCEPCIONAL...ME  ENCANTA  PORQUE  LA  INTRIGA   Y  LA  REFLEXIÓN  DEL  ARTE  ESTÁN  INTIMAMENTE UNIDOS;  Y  PORQUE  DE  PRADA  TIENE  UN  LÉXICO  Y  UNA  NARRATIVA  ENRIQUECEDORA.